大家好，关于超现实主义时间很多朋友都还不太明白，不过没关系，因为今天小编就来为大家分享关于现实主义的本质的知识点，相信应该可以解决大家的一些困惑和问题，如果碰巧可以解决您的问题，还望关注下本站哦，希望对各位有所帮助！
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一、超现实主义是什么时候出现的流派超现实主义流派产生的背景
1、超现实主义是一种现代西方文艺流派。两次世界大战之间盛行于欧洲，在视觉艺术领域中其影响最为深远。致力于探索人类的潜意识心理，主张突破合乎逻辑与实际的现实观，彻底放弃以逻辑和有序经验回忆为基础的现实形象，将现实观念与本能、潜意识及梦的经验相融合展现人类深层心理中的形象世界。以为，现实世界受理性的控制，人的非常多本能和欲望受到压抑，能够真正展示人心理真实和其实面目的是现实之外那绝对而超然的彼岸世界，即超现实的世界，这就是人的深层心理或梦境。打破理性与意识的樊篱，追求原始冲动和意念的自由释放，将文艺创作视为纯个人的自发心理过程，这些都是其基本特点。
2、作为一种思潮得到确立，是此派理论家布列东于1924年在巴黎发表之一篇"超现实主义宣言"以后。在宣言中他给超现实主义下了定义:"超现实主义，名词。纯粹的精神自动主义，企图运用这种自动主义，以口头或文字或其他任何方式去表达真正的思想过程。它是思想的笔录，不受理性的任何控制，不依赖于任何美学或道德的偏见"。他以为，超现实主义就是要"化解向来存在于梦境与现实之间的冲突，而达于一种绝对的真实，一种超越的真实"。其理论依据来自弗洛伊德的精神分析理论。精神分析学说中的潜意识。说、梦的解释以及自由联想法最受其青睐。
3、之一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他文化领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动，其影响波及欧美其他国家。它的内容不仅限于文学，也涉及绘画、音乐等艺术领域。它提出了创作源泉、创作 *** 、创作目的等问题，以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题。超现实主义者自称他们进行的是一场"精神革命"。运动是由一群参加过之一次世界大战的法国青年发起的，他们目睹战争的荒谬与破坏，对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑。旧的信念失去了魅力，需要有一种新的理想来代替。超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。
4、超现实主义为现代派文学开创了道路。超现实主义作为一个文学流派，实际存在的时间并不非常长，作为一种文艺思潮，作为一种美学观点，其影响却十分深远。超现实主义者的宗旨是离开现实，返回原始，否认理性的作用，强调人们的下意识或无意识活动。法国的主观唯心主义哲学家柏格森的直觉主义与奥地利精神病理家弗洛伊德的"潜意识"学说奠定了超现实主义的哲学和理论基础。
5、超现实主义文艺思潮的出现，反映了之一次世界大战后欧洲资产阶级青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态。参加超现实主义集团的作家有布勒东、兰波、查拉，画家阿尔普、马松等等。属于这一流派中的有些作家，如路易·阿拉贡、保罗·艾吕雅等，由于受到无产阶级革命运动的积极影响，后来转向进步的文艺阵线。第二次世界大战后，超现实主义在美国风行一时，出现了所谓"新超现实主义"流派。
6、超现实主义的文学作用甚多。1921年，布勒东和苏波合著的《磁场》，是超现实主义之一部实验性的作品，首次提出了无意识书写和自动的写作的问题。但典型的超现实主义作品则产生在1924年之后，如布勒东的小说《可溶解的鱼》1924）和《娜嘉》（1928）是超现实主义的代表作。阿拉贡在1926年发表的散文集《巴黎的农民》，艾吕雅的诗集《痛苦的都会》、《生活的内幕》均属超现实主义之作。
二、超现实主义
1、该术语系由安德烈·勃勒东在他的之一篇《超现实主义宣言》(1924)中首先提出，意在通过口语、书面语或其他方式表达人在纯粹自发的心理活动中的真实思想过程。勃勒东宣称：超现实主义的主要兴趣在于实现一场解放人类思想的革命，其更高目的是达到外部世界与人的内心世界两者的统一。因此，超现实主义本来是与文学截然分开的。然而，勃勒东及其同伴们却使超现实主义运动发展成为20世纪前半叶主要的诗歌与艺术潮流。
2、超现实主义者认为，对人的梦境、迷幻状态及其在潜意识支配下进行自动写作等方面的研究，是探索知识的真正手段。他们十分重视分析人在梦中以及醒时的思想活动。他们认为，人的迷幻状态，不论是自然的还是诱发的，都能够揭示人在不受理智控制或不受美学、道德影响的状态下的思想活动情况。同样，不受美学或道德影响的自动写作能够揭示人的潜意识活动。
3、超现实主义者认为，所有这些 *** 都能帮助人们的思想摆脱习惯、社会成规以及教育所带来的束缚。只有摆脱这种束缚，他们才能够自由地体验超现实世界的生活。也只有超现实世界才能揭示人与宇宙之间的真正关系。
4、勃勒东在1929年12月出版的《超现实主义革命》期刊上，发表了他的第二篇《超现实主义宣言》，进一步扩大了超现实主义的定义范围。他写道：“超现实主义的意思就是指通过潜入内心的 *** 来完全恢复我们的心理力量，就是指系统地照亮原来隐蔽的地方和逐步地暗化原来明亮的地方，就是指持续地在原来的禁区深处探索……所有的一切都使人相信：在人的思想中存在有一个结合点。在这个结合点上，生与死、真实的与想象的、过去与将来、相通的与不通的、高层的与低层的等各种对立现象都连接在一起，而不再相互矛盾。超现实主义的惟一目标就在于寻找和确定存在于人思想中的这样一个结合点。”
5、在超现实主义者看来，超现实主义诗歌主要是一种探求知识的手段;借此，诗人就能够对凭感觉而了解的世界获得更清晰的认识。而正因为超现实主义诗人能够解决生活中的主要问题，所以他们又成为致力于改变人类现状的革命人物。超现实主义诗歌并不要求遵守诗歌的传统技法，也不要求创造新的诗歌技法。超现实主义的诗作往往同散文没有明显区别。在勃勒东和艾吕雅这样一些超现实主义大师的诗作中，可以发现有一定的节奏规律。超现实主义诗人认为，词汇是有其自身生命力的意象。他们把种类殊别的许多“词汇一意象”组合在一起，创造出了许多闪光的诗歌意象。正是这类意象，而不是传统诗歌中常用的暗喻，构成了超现实主义诗歌意象系统的基础。
6、超现实主义诗歌的主题包括爱情、叛逆、奇特、自由、“欲望亢奋”、“黑色幽默”以及潜意识思想的世界。他们所说的爱情是指带有明显***色彩的对女性的爱情。他们所谓的叛逆主要是指对逻辑原则、社会道德准则以及习俗规范的反叛。他们所说的奇特，指在日常生活中，尤其是在都市文明中，取 *** 性逻辑、社会道德与习俗规范的一切奇特行为。他们所创造的“黑色幽默”，指一种带有爆炸性和自我解脱效果的反叛表现形式。他们主张“欲望亢奋”，因为他们认为人的所有感情欲望代表了生活的最终价值。
7、法国的主要超现实主义作家有：路易·阿拉贡(生于1897)、安托宁·阿托(1895—1948)、安德烈·勃勒东(生于1896)、艾梅·塞泽尔(生于1913)、勒内·夏(生于1907)、勒内·克勒韦尔(1900—1935)、罗贝尔·德斯诺斯(1900—1945)、保尔·艾吕雅(1895—1952)、于连·格拉克(生于1909)、米歇尔·莱里斯(生于1901)、邦雅曼·佩雷(生于1899)、弗朗西斯·皮卡比亚(生于1878)、雷蒙·克诺(生于1903)、菲利普·苏波(生于1897)和特里斯坦·扎拉(生于1896)。
8、要确定超现实主义运动开始的确切时间是困难的。正如勃勒东所指出，超现实主义最初是为了表述人的一种思想状态而出现的，其实这种思想状态早已散见于各国以往的漫长历史。但最早使用“超现实主义”这个术语的作家是法国的纪尧姆·阿波利奈尔(1880—1918)，他的滑稽剧《蒂雷西亚斯的***》(1917)所用的副标题即是“超现实主义戏剧”。“超现实主义”一词在勃勒东于1924年发表的《超现实主义宣言》中，获得了新的意义和准确的定义。同年，这个词又出现在超现实主义运动的刊物《超现实主义革命》的刊名之中。该刊物的首任主编(1924)是皮埃尔·纳维尔和邦雅曼·佩雷，后由勃勒东继任(1925—1930)。超现实主义的之一篇作品是勃勒东与苏波合写的《磁场》，1919年发表在这两位诗人及阿拉贡主编的《文学》杂志。这篇作品是两位作者所进行的一种“潜意识自动写作”尝试。勃勒东1924年发表的之一篇《超现实主义宣言》，是关于超现实派在其所谓“英雄时期”的创作经验的总结。
9、 1922年勃勒东和他的朋友们与达达主义决裂，由勃勒东接管了《文学》评论杂志的主编工作。从1922年到1924年，超现实派探寻并发现了他们进行超现实主义创作试验的领域——由催眠术导致的梦境以及能够进行“自动写作”的潜意识状态。1921年勃勒东受到了弗洛伊德的接见。弗洛伊德是勃勒东热忱崇拜的大师。弗洛伊德的理论后来对超现实主义创作 *** 的发展产生了重要的影响。
10、超现实主义的发展还受到许多其他作家与流派的影响。在法国文学界，对超现实派产生过明显影响的作家有：萨德侯爵(1740—1814)，他对现实与传统的反叛成为超现实派的楷模;热拉尔·德·奈瓦尔(1808—1855)，他主张外部世界与人的内心世界之间存在着一个结合点，他还是首次使用“超自然主义”这个术语的人;夏尔·波德莱尔(1821—1867)，他首次描写了现代人思想上的病态和紊乱;斯特凡纳·马拉梅(1842—1898)，他认为诗人的主要作用类似于魔术师的作用;伊西多尔·杜卡斯(1846—1870)，他在他的作品《马尔多罗之歌》中揭示了人的精神痛苦，表达了他对人的境况的关切;阿蒂尔·兰波(1854—1891)，他强调生活的统一性与纯真性，提倡创造迷幻境界以及其他种类的异常思想状态;阿尔弗雷德·雅里(1873—1907)，他创作了充满暴力与猥亵的幽默;以及纪尧姆·阿波利奈尔。
11、其他国家的作家中对超现实主义者发生过重要影响的有：德国的诺瓦里斯、冯·阿尔尼姆，英国的布莱克、柯尔律治、安·拉德克利夫、贺拉斯·瓦尔波尔。此外，黑格尔的哲学、弗洛伊德的心理学以及雅各·瓦歇(1896—1919)的榜样都曾对超现实派有过明显的影响。勃勒东曾于1916年在一家医院会见过瓦歇。1919年瓦歇自杀身亡后，他便被超现实主义者奉为他们所主张的“反叛”的象征。此外，超现实派还从各国的原始艺术中获得启迪与灵感。
12、从1924年到第二次世大战爆发这段时间，超现实主义运动创作了许多诗歌，例如阿拉贡的《永恒的运动》(1925)、勒内·克勒韦尔的《你疯了吗?》(1929)、罗贝尔·德斯诺斯的《弥诺陶洛斯》(1930)、保尔·艾吕雅的《爱情与诗歌》(1929)、勃勒东的《白发左轮枪》(1932)等。超现实主义者所创作的这些诗歌及大量散文作品体现了超现实主义运动的生命力。
13、超现实主义从一开始就不赞成对各类艺术作严格的分割。因此，画家、雕塑家与诗人进行合作并相互借鉴。1933年，萨尔瓦多·达利(生于1904)在分析精神错乱状态的基础上提出了“妄想病分析法”。他提出的这个 *** 进一步推动了超现实主义运动的发展。应用达利的 *** 可以发现超现实主义研究的对象，即在潜意识状态或在梦境中出现的情形。1938年在巴黎举行了一次国际超现实主义展览会，18个国家选送了超现实主义艺术的代表作。这次展览会表明，超现实主义运动已经扩展到了全球范围。
14、 1930年，超现实主义期刊《超现实主义革命》易名为《超现实主义服务于革命》，这表明了超现实派于1925年摩洛哥战争之后对社会革命的重视。1933年超现实主义运动与***决裂后，《超现实主义服务于革命》停刊。1934年出版的杂志《身体与财富》便成了发表超现实主义作品的主要刊物。1937年，勃勒东成了该杂志的负责人之一。
15、第二次世界大战期间，勃勒东在美国创办了《VVV》杂志。1942年，他在耶鲁大学发表了题为《两次大战间的超现实主义》的重要演讲。嗣后他又撰写了《第三篇超现实主义宣言导论》，这篇文章于1946年连同前两篇《宣言》一起出版。大战期间，超现实主义运动的绝大多数成员仍留在法国，并参加了抵抗纳粹的战争。早些年被勃勒东革除出超现实主义运动的阿拉贡以及1942年脱离超现实主义运动的艾吕雅，在这期间都写作了充满爱国***，但仍带有明显的超现实主义技法的诗歌。
16、第二次世界大战以后，超现实主义吸引了许多年轻的作家。尽管超现实主义作为一个完整的文艺运动现已不复存在，然而它对文学艺术的影响至今不衰。1949年在巴黎举办了一次有24个国家参加的超现实主义国际展览会。勃勒东在战后发表的作品《秘诀17》(1945)、《傅立叶颂》(1947)、《诗集》(1948)、《黑色幽默选集》(1950，之一版1940)等，表明了作者面向未来，对人类生活必然变得更加美好抱着坚定的信念与乐观的态度。超现实派已经不可能出版像原来的《超现实主义服务于革命》那样具有广泛影响的刊物，但勃勒东仍继续致力于编辑刊物。他先是主办了《超现实主义正刊》，但历时不长;后又同罗贝尔·贝纳雍合办了《缺口》(1962年3月创刊)。除勃勒东以外，其他的超现实派作家在第二次世界大战以后也创作了许多具有吸引力的超现实主义作品，例如皮埃尔·德·芒迪亚格的《肮脏的岁月》(1948)，乔治·谢阿德的《诗集(第二卷)》(1948)，亨利·皮谢特的《主显节》(1948)，艾梅·塞泽尔的《神奇的武器》(1946)等。
17、自20世纪30年代以来，超现实主义对诗歌产生了不容否认的影响。当代的诗歌不仅具有美学欣赏意义，而且具有玄学认知意义。当代诗歌的这种变化在很大程度上应归功于超现实主义的影响。在法国以及其他一些国家，诗歌语言的变革反映了超现实派在语言应用方面的革新试验。超现实主义关于***、自由、幽默以及奇特行为的观念，业已成为西方现代思想观念的重要组成部分。除诗歌以外，超现实主义对现代戏剧、小说、电影、绘画、雕塑等的发展也都产生了深刻的影响。超现实主义对各类文艺的影响也不仅限于法国，而是遍及世界，因为事实上超现实主义运动已经发展成为20世纪一个重要的国际文艺运动。日本、埃及、前南斯拉夫、捷克、斯洛伐克、德国、波兰、瑞典、英国、西班牙、意大利、阿根廷、墨西哥、美国等诸多国家都产生了自己的超现实主义诗人与画家，并出版了超现实主义刊物。在所有这些国家里，文艺界普遍信奉超现实主义的主张，认为诗人与艺术家同属一家、互相依存。
三、超现实主义的历史
1、达达派之后，法国产生了一个近代艺术史上影响力更大的画派——超现实派，此派从达达派发展而来，但事实上要对此两流派的时代作明确区分，则相当困难。因其演变过程并没有明确的在造型艺术上出现。不过，如果因此所把达达派精神与超现实派的本质视为同一，则是一大谬误。达达派虽成为超现实派诞生的温床，但超现实派多少还是承受了19世纪的浪漫主义及象征主义的遗产，另外还吸收了新的要素。如今我们谈超现实主义发生之年代，都是根据宣言文字的发表时间作区分，无法在艺术作品上对产生年代作正确说明。在理论上，超现实主义艺术运动的发起者是两位作家，布列顿和阿波利奈尔。超现实一词是诗人阿波利奈尔首用的，原是哲学上的术语，最初称为“超自然主义”，后来才用于绘画上。1924年，布列顿发表了之一篇超现实主义宣言，1928年发表了一篇重要论文《超现实主义与绘画》其思想的基础是在求取人间想像力的解放。布列顿对超现实主义的定义是：“超现实主义，名词。纯粹的精神的自动主义，企图运用这种自动主义，以口语或文字或其他的任何方式去表达真正的思想过程。它是思想的笔录，不受理性的任何控制，不依赖于任何美学或道德的偏见。”布列顿又说：“我相信，在表面上被认为矛盾的两个状态，将来是有办法解决的，那便是梦与现实的统一。那可以说是绝对现实的一种，也可以说是超现实的一种。”从这宣言中可以明了超现实主义是追求梦与现实的统一，并且是以人类为对象作为表现的范围。布列顿在文章中要求人们注意那些可能与文学超现实主义有联系的艺术家，其中有马蒂斯、德兰、勃拉克和毕加索。实际上这些画家并不符合布列顿对超现实主义所下的定义：纯粹的心理自动。但他所推崇的另一位画家基里柯则可能是最早的超现实主义画家。基里柯从1911年到1915年一直住在巴黎，他的画很受阿波利奈尔的赞赏，阿波利奈尔在1918年写的剧本《蒂里西亚的 *** 》冠以“超现实主义戏剧”的副标题，最早使用了“超现实主义”这个术语，他对基里柯的看重显然是注意到了基里柯画中那种超验的精神与内心世界的表现。
2、给予超现实派更大的启示是奥地利维也纳大学精神病心理学教授佛洛伊德的精神分析学和下意识心理学的理论。从整体上说，超现实主义作为一个艺术运动，与弗洛伊德的精神分析学还是有非常密切的联系。超现实主义的精神与思想领袖布列顿有过学医的经历，他在读了弗洛伊德的著作后，立即领会到精神分析与达达派的无意识表白之间的关联。精神分析注重对梦想、幻想和幻觉的分析，并把白日梦作为一种可能的艺术创作 *** 加以诱导。依此而从事于下意识的梦幻的世界的研究，与自然主义相对立，不受理性支配而凭本能与想象，描绘超现实的题材，表现比现实世界更真实的，比现实世界的再现更具重大意义的，想像领域中的梦幻世界。
3、此派的画家们可举出阿尔普、米罗、艾伦斯待、达利、马松、基里柯、克尔诺、坦基、马格里特、夏卡尔等。他们以布列顿的“自动的活动、无意识的自动作用（Automati *** e）和梦幻世界的采求”展开创作，部分也受哲学家柏格森（H Bergson）的影响，在思想上企求打破心物二元的宇宙观，建立一元化的形而上学，因此他们任意表现梦与想象，很多奇异的变形与线条令人无法了解。他们的创作活动自由自在的安排在一种时空交错的世界中，毫不受空间与时间的束缚。但是，如果用布列顿的这种视觉形象来解释超现实主义绘画的话，还只说明了超现实主义绘画的一种主要风格，即以达利、马格利特、德尔沃为代表的风格。这种风格以精细的细部描绘为特征，通过可以识别的经过变形的形象和场面，来营造一种幻觉的和梦境的画面。它的来源是卢梭、夏加尔、思索尔、基里柯及19世纪的浪漫主义艺术。它企图运用弗洛伊德所下的定义，创造一种不受意识和理性控制的形象。但是其作画的过程实际上与写实画法没什么区别的理性过程，因此这种风格又被称为自然主义的超现实主义和古典的超现实主义。另一支超现实主义的绘画则是以米罗、马宋等人为代表，他们追求作画过程的无意识性，以致在画面上出现纯粹受心理作用支配的意象，最终结果总是充满幻觉的和具有生命形态的抽象画面。因此，它又被称为有机的超现实主义或绝对的超现实主义，这一倾向与达达主义者和某些未来主义者所从事的偶然机遇和无意识行为的试验有关联。
4、自布列顿于1924年发展宣言后，1925年6月在巴黎举办了首次超现实主义画展，参加者包括毕加索、阿尔普和克利等人，他们显然都不是真正意义上的超现实主义画家，只有恩斯特在他的达达主义的拼贴中首次尝试了具有超现实主义倾向的作品。1926年超现实主义者组织了超现实主义画廊，1936年和1947年他们先后在伦敦和巴黎举办了重要的展览。曾一度风行欧洲的超现实主义热潮虽于30年代之后渐趋式微，但这一运动并末消失，并且在第二次世界大战后仍然具有一定影响。因为二次大战前很多此派画家从巴黎到美国，所以超现实派绘画从欧洲影响到新大陆。此外，其影响力扩及戏剧、舞台装饰、摄影、电影、建筑、雕刻等艺术领域。
5、超现实主义致力于探索人类经验的先验层面，力求突破合乎逻辑与真实的现实观，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相揉合，以展现一种绝对的或超然的真实情景。超现实主义运动以其充满幻想色彩和异国情调的奇特风格，对20世纪美学产生了重要影响。
OK，关于超现实主义时间和现实主义的本质的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。
